A ARTE DE VIDES - CARROS CLÁSSICOS COM TRAÇOS DE CARTOON

Os envelopamentos do artista contemporâneo Joshua Vides  @joshuavides transformam carros em histórias em quadrinhos em tamanho real. Utilizando uma técnica autoral que ele chama de "Reality to Idea" (RTI)  que se baseia em reverter objetos do cotidiano - como tênis, carros e móveis - à sua origem: a aparência de esboços de caneta e papel. Vides pinta meticulosamente linhas pretas sobre superfícies totalmente brancas. O resultado visual é impressionante: obras de arte gráficas, monocromáticas e bidimensionais que causam uma ilusão de ótica, confundindo o espectador ao fazer com que a estética de um desenho animado domine a percepção de um automóvel real.

As Origens: A Paixão Automotiva

A paixão de Vides por veículos tem raízes em sua infância em San Bernardino, Califórnia. Nascido em 1989, seus horizontes criativos sobre as possibilidades de personalização automotiva foram ampliados de forma definitiva em 2001, quando, aos 12 anos, assistiu ao filme "Velozes e Furiosos".

O Ponto de Virada: Dos Tênis para a Lataria

Antes de aplicar sua arte em carros, o catalisador que impulsionou Vides a se tornar um artista em tempo integral foi um par de tênis Nike Air Force 1. Cerca de dez anos antes de suas grandes exposições automotivas, ele se deparou com o esboço original do designer da Nike para os calçados e pintou à mão um par com o tema preto e branco, característico do estilo RTI.

Ao publicar a foto em seu Instagram - @joshuavides - que na época tinha cerca de 6.000 seguidores e atualmente ultrapassa os 197 mil —, os tênis se provaram um sucesso imediato. Seu número de seguidores disparou, e ele continuou a produzir diversas outras versões do modelo. Buscando uma escala maior e mais experiencial, sua primeira "tela de metal" chegou na forma do Acura NSX 1992 de um amigo. *"Liguei para ele e disse: 'Tudo bem se a gente envelopar e pintar seu carro?' E ele respondeu: 'Cara, manda ver!'". O formato icônico do Acura provou ser o desafio ideal para Vides, que buscou suavizar e achatar as linhas esculpidas, transformando o esportivo em um esboço em movimento.

Check Engine Light (2025): A Celebração dos Anos 90

Sem perder de vista seus projetos pessoais, Vides passou a conceber exposições ambiciosas que celebravam a cultura automotiva. Em 2025, ele lançou a mostra individual "Check Engine Light", focada no brilho e na interação da luz com o veículo. Ao escolher os carros para a exposição, o artista revisitou sua juventude: *"Nasci em 89, então quais veículos dos anos 90 me impactariam mais?"

A exposição ocorreu em fevereiro de 2025 no ERA Studio, em Los Angeles, onde Vides apresentou três clássicos dos anos 90 customizados em estilo 2D:

Honda Civic EF Hatchback: Representava o carro acessível e popular, visto por toda parte.

Mercedes-Benz SL500: Com suas rodas monobloco, era o símbolo de status das ruas "um carro de traficante, sabe? Tipo, caramba, ele sempre tem dinheiro. Ele pega garotas".

Porsche 911: A representação máxima do desejo automotivo, descrito pelo artista como "o ápice do sonho de ter um carro".

Após o sucesso das exibições, o Honda e o Porsche foram devolvidos aos proprietários. Já com o Mercedes-Benz SL500, Vides removeu os adesivos dos vidros e faróis e dirigiu o carro pelas ruas de Los Angeles, celebrando sua trajetória criativa - exatamente o tipo de coisa que o jovem Joshua, de 12 anos, adoraria fazer.

Flat Out (2026): A Consagração no Museu

Unindo a maturidade de seus conceitos, o artista elevou seu trabalho a um novo patamar com a exposição "Flat Out: The Art of Joshua Vides" (junho de 2026 a julho de 2027), realizada no Petersen Automotive Museum, em Los Angeles.

Para este projeto monumental, o artista passou dias pintando à mão não apenas cinco veículos raros e clássicos (incluindo uma Ferrari e um Porsche 944), mas também as paredes e os cenários. Vides transformou galerias inteiras do renomado museu em uma imersiva oficina mecânica monocromática, consolidando a ilusão de ótica que faz o mundo real parecer saído diretamente das páginas de uma HQ.

A trajetória de Joshua Vides é um testemunho de como a paixão juvenil pela cultura de rua e pelo universo automotivo pode ser canalizada para a arte contemporânea. Ao subverter a tridimensionalidade das máquinas modernas através de traços simples e monocromáticos, o artista não apenas desafia a percepção visual do público, mas também redimensiona o carro - de um mero objeto utilitário ou símbolo de status para uma autêntica e nostálgica obra de arte em movimento.